V. F[i]n_1 y V. F[i]n_1.01

V.F[i]n_1 está compuesta por 74 reproductores digitales de audio en forma de pistola Caracal F 9x19 mm.

Esta instalación de sonido consta de 74 reproductores de audio digital con forma de pistola Caracal F 9x19 mm. Cada uno de estos dispositivos está integrado con una tarjeta Micro-SD que contiene la grabación de audio -en formato mp3- de un tiroteo. Estos audios tienen su origen en las grabaciones que a través de teléfonos celulares realizan los ciudadanos que se encuentran atrapados en situaciones de peligro, y que posteriormente ponen en circulación a través de plataformas en línea como YouTube.

Entre los años 2015 y 2019, V.F[i]n_1 se exhibió en el Museo de Arte Contemporáneo de Tamaulipas (MACT) en Matamoros; en el Museo de Arte Carrillo Gil (MACG) en la Ciudad de México; en el Museo de Arte Contemporáneo (MAC) en Bogotá, Colombia; en ESPAI 10 Laboratorio de las Artes Contemporáneas en Barcelona; y en HANGAR Centre/Production/Research/Visual-Arts en Barcelona.

V. F[i]n_1.01 construye una textura de sonido de gran formato compuesta de la misma cantidad de registros acústicos: grabaciones realizadas por ciudadanos atrapados en enfrentamientos entre la ley y el crimen organizado en México.

V. F[i]n_1.01 es una instalación de sonido asincrónica y esculturas en 3D. Contiene 100 altavoces digitales portátiles con forma de pistola Caracal de 9 mm [impresiones en 3D], 40 tarjetas Micro-SD, 40 sonidos mp3 y una estructura modular.

Los tracks de audio se reproducen individualmente en cada uno de estos dispositivos de sonido. Al final del día, y cuando las baterías se agotan, los dispositivos de sonido / las pistolas se apagan gradualmente, por lo que se reinicia el círculo de funcionamiento / sin sonido / silencio.

V. F[i]n_1.01 se presentó por primera vez en 2017 en ZKM | Center for Art and Media. Karlsruhe, Alemania, en el marco de la conferencia internacional ISACS17 Resonant Worlds: Sound, Art and Science, bajo la curaduría de Peter Weibel y Morten Søndergaard. En 2018, se presentó y activó en el Museo de Arte Moderno (MAM) de la Ciudad de México.

V. F[i]n_1.01 se ha presentado en el Laboratorio de Arte Alameda en la Ciudad de México (noviembre de 2018 - marzo de 2019); en la WRO Biennial (mayo - julio de 2019) en Wroclaw, Polonia; en el Vincent Pricce Art Museum VPAM en Los Angeles, EE.UU. (abril - julio 2022); y en la Kunstskolen I Bergen en Bergen, Noruega (noviembre 2022).

Edición de 100. Dimensiones: variable. Duración: indeterminada.

V. F[i]n_1 y V. F[i]n_1.01 se caracterizan porque el sonido de las instalaciones/esculturas sonoras proviene de contenidos generados por la misma población civil, en la que los dispositivos de audio son autónomos (no requieren de amplificadores ni computadoras), y demandan una interacción directa del público ya que es el mismo visitante el que los activa.

Ambas obras son instalaciones interactivas, para "operar" deben ser activadas por el visitante. Varios o todos los reproductores de audio se pueden activar a la vez. El visitante puede decidir dejarlos encendidos o apagarlos antes de abandonar el espacio de exposición.

EXHIBITIONS

V.F[i]n_1.01 · 2022 noviembre 17 - 28. Kunstskolen I Bergen, Bergen, Noruega.

V.F[i]n_1.01 · 2022 october 30 - julio 30. Vincent Price Art Museum. Los Angeles, Estados Unidos.

V.F[i]n_1.01 · 2019 october 2 – 28. Casa Refugio Citlaltépetl. Mexico City, México.

V.F[i]n_1.01 · 2019 mayo 15 - 3 julio. WRO Media Art Biennale 'Human Aspect'. WRO Art Center, Wroclaw, Polonia.

V.F[i]n_1.01 · 2018 noviembre 29- 31 marzo. Ex Teresa Arte Actual y Laboratorio Arte Alameda, Ciudad de México, México.

V.F[i]n_1.01 · 2018 octubre 31. Museo de Arte Moderno, Ciudad de México, México.

V.F[i]n1.01 · 2017 septiembre 28 - 30. ZKM Centro de Arte y Medios, Karlsruhe, Alemania.

V.F[i]n_1.01 · 2017 octubre 5 -18. Espai 10 Laboratorio de Artes Contemporáneas, Barcelona, España.

V.F[i]n_1 · 2017 abril 22-24. Goldsmiths University of London, Londres, Reino Unido.

V.F[i]n_1 · 2016 febrero 6 – marzo 3. Museo de Arte Contemporáneo (MAC), Bogotá, Colombia.

V.F[i]n_1 · 2015 octubre 30 – enero 24. Museo de Arte Carrillo Gil (MACG), Ciudad de México, México.

V.F[i]n_1 · 2015 marzo 6 – mayo 30. Museo de Arte Contemporáneo de Tamaulipas (MACT), Matamoros, México.

2019 V.F[i]n1.01 Seleccionada como parte de la Binenal WRO Media Art Biennale 'Human Aspect'. WRO Art Center, Wroclaw, Poland.

2017 V.F[i]n1.01 Exhibición en el Congreso ISACS17 Resonant Worlds: Sound, Art and Science, bajo la curaduría de Morten Søndergaard y Peter Weibel, en el ZKM | Center for Art and Media, Karlsruhe, Alemania.

2016 V. F[i]n Ingresa en la Colección del Museo de Arte Contemporáneo (MAC), Bogotá, Colombia.

2015 Primer Premio de Artista de la Bienal de las Fronteras, Instituto Tamaulipeco para la Cultura y las Artes, Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, México.

Débatty, Regine. (September 5, 2022). ‘The sounds of absence and narco-violence’ We Make Money Not Art. URL: narco-violence

Miranda, C. A., & Mejía, P. (July 15, 2022). ‘«Sonic Terrains» at VPAM tells the story of Latinx sound art.’ (English). Los Angeles Times. Available online:

Recino, Eva. (July 15, 2022). ‘Exhibition Spotlights Multigenerational Latinx Sound Artists.’ (English). KCET. Available online:

Duran, Adrian. (July 15, 2022). ‘Sonic Terrains in Latinx Art [REVIEW].’ (English). The Latinx project. Available online:

Fernández, Sandra. (2016, February 23). Prohibido olvidar, la historia aún vive en Latinoamérica. Arte Al Límite. Bogotá. Online edition.

Gracia Pérez, Laura Angélica. (2016, February 19). "Entrevista a Luz María Sánchez en “Prohibido Olvidar".” Colombia: Colombia en directo.

Martínez, William. (2016, February 12). ¿Qué dicen los mexicanos en medio de las balaceras? El Espectador. Bogotá. Online edition.

Moody-Castro, Leslie. (2015, March 4). Bienal de las Fronteras (Biennial of the Frontiers) ArtPulse Magazine. Online edition.

Moody-Castro, Leslie. (2015, April 3). "Border Lines". ArtForum. Online edition.

Realidad vs. Ficción; plasman el narco. (2016, enero 12). Reforma (Zócalo). Saltillo. Printed edition.

Sanchez, Luz María. (2015, April 13). detritus 1 & 2 and V.F[i]n_1&2: The Sounds and Images of Postnational Violence in Mexico. Sounding Out! Online edition.

Talavera, Juan Carlos. (2015, March 6). Traza mapa imaginario de la violencia. Excelsior. Printed edition.

Tercero, Magali. (2015, March 14). Los sonidos de Luz María Sánchez. Laberinto. Milenio. Printed edition.

Zambrano, Lourdes. (2015, February 28). Contagia violencia a bienal fronteriza. Reforma. Printed edition.

ISACS17: Luz María Sánchez Intermittent Space

Descripción

Bajo la presidencia de Morten Søndergaard y Peter Weibel, la conferencia »ISACS17: Mundos Resonantes. Curating Sound, Art & Science «se lleva a cabo en la ZKM del 28 al 30 de septiembre de 2017. La conferencia aborda y debate los mundos resonantes del sonido, el arte, la ciencia y la curación.

Intermittent Spaces

'Intermittent Spaces' o 'Espacio Intermitente' es una imagen acuñada por G. Didi-Huberman en su ensayo Survivance des lucioles (2009), donde propone, en oposición a la máquina total, la posibilidad de un espacio intersticial e intermitente en el que subsiten luminisencias [humanas]. Dado el estado actual de las cosas, parece necesario retroceder y detenerse en dos conceptos fundamentales: el estado de excepción de Agamben y la zona gris de Levi. A través de estos, y además: la construcción de Didi-Huberman machina versus luciolo y la imagen de Samuel Beckett de cada uno de nosotros que buscamos su perdida, me propongo reflexionar, mediante el ejemplo de una práctica artística transdisciplinaria y el intento de construcción de Poiesis, en la forma en que los individuos indefensos soportan, centelleante, en un espacio donde las ganancias económicas no éticas, a través de mecanismos violentos extremos, han contaminado todos los círculos de coexistencia.

La artista sonora y visual, Luz María Sánchez, nació en Guadalajara, México, donde estudió música y literatura. A través de sus estudios de doctorado en la Universidad Autónoma de Barcelona, se centró en el papel del sonido en el arte desde su creación mecánica desde el siglo XIX.

Trabajando con imágenes tanto de sonido como en movimiento, las piezas de Sánchez están dispuestas a envolver al sujeto en una experiencia sensorial a la vez que preservan una sensación de inmediatez física. Su trabajo opera en la esfera política, trabajando con temas como la diáspora mexicana, la violencia en las Américas y el fracaso de la nación-estado.

Luz María Sánchez es residente de San Antonio y divide su tiempo entre San Antonio y la Ciudad de México.

Video documental: ZKM | Videostudio Duración: 1:07:29 Categoría: Lecture / Talk Fecha: 28.09.2017 a 30.09.2017

LA INVESTIGACIÓN CREADORA

Anne Huffschmid (2022): "Los sentidos de lo sensorial". Capítulo de la video-serie La investigación creadora - nuevos modos de expandir los procesos investigativos.

Anne Huffschmid (2022): "Hacer sonar – escuchar y componer". Capítulo de la video-serie La investigación creadora - nuevos modos de expandir los procesos investigativos.

Anne Huffschmid (2022): "La escucha prácticas y piezas sonoras con Kathrin Wildner y Luz María Sánchez". Capítulo de la video-serie Narrating Violence: Artistic Practices and Research from Latin America and Beyond.

ART+TECHNOLOGY series. Bloomberg Media Group/Hyundai.

Luz María Sánchez/Richard Mosse. (Premiered March 28, 2021). Curator: Macarena Gómez-Barris. Season 3. Episode 12: Violence: Seen & Heard.

Part 1: Violence: Seen & Heard. Series ART+TECHNOLOGY. Bloomberg Media Group/Hyundai Motor Company. URL:

Part 2: Subverting Violence With Violence Series ART+TECHNOLOGY. Bloomberg Media Group/Hyundai Motor Company. URL:

Part 3: Calling Out Violence. Series ART+TECHNOLOGY. Bloomberg Media Group/Hyundai Motor Company. URL:

PBS PUBLIC BROADCASTING SERVICE

Brown, Jeffrey. (March 30, 2020). “How Mexico City became a global center for contemporary art.” Newshour. (English). Public Broadcasting Media PBS. Especial TV production.

Barajas, Joshua. (February 26, 2020). ‘The search for Mexico’s drug war victims, distilled into sound art.’ (English). Public Broadcasting Service (PBS).

Listen complementary interview in Sound Cloud (English).

COLOQUIO VIS CDMX / CASA REFUGIO CITLALTÉPETL CULTURA CDMX

“Arte y miradas críticas” (October 24, 2019) Vis Fuerza [in]necesaria. Casa Refugio Citlaltépetl, Secretaría de Cultura de la Ciudad de México.

“Arte y violencia” (October 14, 2019) Vis Fuerza [in]necesaria. Casa Refugio Citlaltépetl, Secretaría de Cultura de la Ciudad de México. .

“Arte periodismo y violencia” (October 10, 2019) Vis Fuerza [in]necesaria. Casa Refugio Citlaltépetl, Secretaría de Cultura de la Ciudad de México.